Bij het horen van de termen ouderwets of traditionele tatoeages, zou je denken aan kleine tattoo studio's met grote machines waar een oude zeeman ligt te wachten op zijn anker tattoo. Tientallen jaren later zijn de tatoeagemachines kleiner, de studio's groter en het publiek diverser, maar de traditionele tatoeages blijven nog steeds geliefd.
Wat schuilt er nog meer achter ouderwetse tatoeages? Laten we er samen achter komen!
Inhoudsopgave
De traditionele kenmerken
Als je van zuivere, stevige, krachtige lijnen, moet je zeker overwegen om ouderwetse inkt te kopen. De zwaar verzadigde kleuren gecombineerd met de krachtige zwarte lijnen zorgen voor een mooi, herkenbaar ontwerp.
Tegenwoordig evolueert de tattoo wereld non-stop en zijn er bepaalde stijlen die een trend worden. Traditionele tatoeages zijn erin geslaagd om al meer dan een eeuw een trend te blijven! Bij veel van hen kun je echter zien uit welk tijdperk ze komen. We weten zeker dat je hier al achter bent gekomen, maar old-school tatoeages zijn tijdloos!
”Je kunt naar een traditionele tatoeage kijken en je moet een beetje kijken om te raden hoe oud de tatoeage is.’‘ - Myke Chambers, wereldberoemde tatoeëerder die gespecialiseerd is in de Amerikaanse traditionele tatoeagestijl
De puzzelstukjes bij elkaar leggen: de geschiedenis
Nu hebben we duidelijk gemaakt dat de stijl vooral bestaat uit gedurfde simplistische kleurrijke ontwerpen. Maar heb je je ooit afgevraagd hoe ze een ding zijn geworden?
Laten we ontleden
Hoewel het algemeen bekend is dat de traditionele tatoeagestijl uit Amerika geassocieerd wordt met matrozen en militairen, weten niet veel mensen waarom of hoe het allemaal begonnen is. We zullen dus nog een geschiedenisles moeten nemen om de stijl en de moderne tatoeages die eruit voortkwamen te begrijpen.
Het begon allemaal tijdens de burgeroorlog
Ik hoop dat jullie wel eens van de Burgeroorlog hebben gehoord, maar voor de zekerheid lichten we jullie even in. De Amerikaanse Burgeroorlog, die werd uitgevochten tussen 1861 en 1865, was de oorlog die gelukkig zorgde voor het einde van de slavernij in de VS.
Er waren al spanningen over slavernij tussen de noordelijke staten, die het niet toestonden, en de zuidelijke staten, die het wel toestonden. Toen de Kansas-Nebraska wet het Missouri compromis vormde dat slavernij uit de regio hield, escaleerde de situatie. Het Noorden en het Zuiden vochten 4 lange jaren over de vraag of slavernij in de toekomst zou worden toegestaan of niet. Vier jaar klinkt misschien niet als veel, maar het was de dodelijkste oorlog die de VS ooit heeft meegemaakt... en we hebben ook gezien wat een 4 jaar durende oorlog de hele wereld kan aandoen. Maar wat heeft dat met tatoeages te maken?
Om te beginnen: identificatie. Niemand wil sterven zonder herkend te worden, heb ik het mis? Of het nu was om je familie af te sluiten of om de erkenning te krijgen die je verdiende voor je militaire daden, het vermijden van een anonieme dood klinkt logisch. En zo kwamen we bij Martin Hildebrandt.
M. Hildebrandt: de Amerikaanse traditionele tatoeagestijl pionier
Martin's achternaam is een dood spoor, maar deze man was een immigrant uit Duitsland. Hij nam dienst bij de marine van de Verenigde Staten en diende ongeveer 3 jaar in het midden van de 19e eeuw. Verrassing, verrassing, hij was een zeeman.
De Burgeroorlog brak uit, de details zijn verloren gegaan, en er wordt gezegd dat hij zijn tattooshop rond 1846 opende. Na of misschien tijdens zijn zeemansdagen. Voor zover historici konden vertellen, hij was de eerste bekende tatoeëerder die een studio opende! Dus in de tijd dat tatoeëren nog een verborgen praktijk was, begon hij in Manhattan, New York mensen te zegenen met zijn lichaamskunst.
Omdat hij bij de marine diende, is hij tot op de dag van vandaag de eerste bekende die de ‘trend’ onder hen in gang heeft gezet! Nogmaals, het diende allemaal het doel van identificatie. De oude Martin zou een verslaggever hebben verteld dat hij geen vrije tijd kreeg en had hij duizenden matrozen en soldaten gemarkeerd!
Dat begon allemaal langzaam te veranderen en voor hij het wist begonnen allerlei mensen zijn studio te bezoeken. Hij werkte aan de lagere en de hogere klassen.
Nu we het toch over matrozen hebben...
Ontmoet Sailor Jerry
Wat Old Martin begon, heeft Sailor Jerry geperfectioneerd en doorgegeven. Norman Collins, ook bekend als Sailor Jerry. Laten we hem eerst leren kennen voordat we het over zijn invloed hebben.
Zijn achtergrond
In 1911 werd Norman Collins op 14 januari geboren in Reno, Nevada, maar hij bracht zijn jeugd door in Californië.
Als kind had hij een ezel die Jerry heette, en omdat het in de aard van een ezel zit, was het een ezel. Zijn ouders gaven Collins daarom die bijnaam. Het zeemansgedeelte kwam erbij toen hij bij de marine ging.
Ontsnappen aan de Amerikaanse Droom
Collins groeide op en begon terecht de Amerikaanse droom te verachten die toen zo in was. Op papier klinkt het goed, toch? Maar in de praktijk betekende het dat je je kapot moest werken met een baan die je haatte, alleen maar om te overleven. Niemand wil dat, zelfs tegenwoordig niet, hoewel velen het moeten doen. Je zou denken dat een eeuw genoeg zou zijn om hier verbetering in te krijgen...
Om dat allemaal te vermijden, Collins begon het land te bereizen door te liften, van trein naar trein te springen. Hij overleefde door kleine dagbaantjes te hebben en daarna te crashen op tijdelijke campings, samen met anderen die hetzelfde probeerden te bereiken. Je zou kunnen zeggen Norman is geboren met het lot om buiten de lijnen te leven. In die tijd maakte hij kennis met de kunst van het tatoeëren!
De poort naar de tattoo-industrie vinden
Collins begon te experimenteren, zoals je zou doen als er geen andere manier is om te leren. Met wat zwarte inkt en een naald, zou hij uit de vrije hand wie hem maar liet.... Hij betaalde zelfs willekeurige jongens met goedkope wijn in ruil voor wat van hun
huid om op te oefenen! Natuurlijk zou dit tegenwoordig ethisch niet meer verantwoord zijn, maar er zijn mensen die zichzelf en/of hun vrienden laten doen, stick ‘n’ poke tatoeages. Vroeger moest je echter echt geluk hebben om iemand tegen te komen die je de praktijk wilde leren, dus als je het wilde leren... Je kon niet anders.
Gelukkig voor Collins kwam hij een tatoeëerder tegen die ervoor openstond. Toen hij bij Chicago in de jaren 1920 ontmoette hij Gib ’Tatts‘ Thomas. De dagen van handjeklap waren voorbij voor Norman!
Er doen verhalen de ronde dat Thomas Norman les gaf op lijken uit het mortuarium. Een van hen vertelt ons zelfs dat het gewoon een grap was en toen Norman aan het oefenen was, ging het ‘lijk’ rechtop zitten en joeg hem de stuipen op het lijf. Hoe dan ook, Thomas was Normans tatoeagemeester en dankzij hem, Norman Collins had nu een deur naar de professionele wereld van het tatoeëren.
Nieuwe passies
Veel van Tatts klanten in zijn winkel in Chicago waren matrozen van de Great Lakes Naval Training Academy. Norman ‘Jerry’ Collins raakte geïnspireerd door hun verhalen en ging zelf bij de marine. Dit gaf hem een nog grotere kans om meer van de wereld te zien. Ik bedoel, vergelijk een schip met een treinwagon... Dus ‘matroos’ was de perfecte toevoeging aan zijn bijnaam en Sailor Jerry was geboren.
In die tijd kreeg hij meer waardering voor de manier van leven bij de marine. De zee, de eilanden in de Stille Oceaan, alles. Dus toen dat voorbij was, verhuisde hij naar Honolulu, Hawaï. Het was perfect voor hem omdat de locatie een combinatie was van zijn 2 pas ontdekte passies: de marine en nou ja... het is een eiland in de Stille Oceaan!
Maar dat was in de jaren 30 en we weten allemaal wat er begin jaren 40 gebeurde... Pearl Harbor werd in 1941 gebombardeerd door de Japanners en daarmee was WO II begonnen. Hij hield al van de marine, dus zo boos als hij was, probeerde hij natuurlijk opnieuw dienst te nemen, maar hij werd geweigerd. Vermoedelijk zakte Sailor Jerry voor het medische examen, dus deed hij wat hij kon en ging bij de koopvaardij.
Tussen de bevoorradingsschepen door opende Jerry zijn eigen tattooshop in Honolulu's Hotel Street - de beruchte wijk die voornamelijk uit bars, bordelen en tattooshops bestond. Zoals men zou willen, wilden de mannen in die tijd alles ervaren voordat ze met verlof gingen. Drinken, genieten van mooie meisjes en last but not least, ze wilden niet weggaan voordat ze een paar (nu) traditionele tatoeages van Sailor Jerry zelf hadden gekregen.
Zijn kunst en nalatenschap
Sailor Jerry had zijn eigen kenmerkende stijl. Het is aannemelijk dat hij geïnspireerd was door de Japanse kunst, omdat hij er waardering voor had. In oorlogstijd was onzin niet nodig. Moeilijke tijden als deze zijn vaak een filter voor ‘onzin’ en mensen komen samen.
Dat gezegd hebbende, Zijn kunst drukte de waarheid uit en behandelde tegelijkertijd praktische kwesties. Betoverend is een van de vele woorden die we zouden kunnen gebruiken om zijn werk te beschrijven. Elk van zijn ontwerpen was persoonlijk voor degene die het kreeg, herkenbaar.
Kanttekening: ziet iemand anders de terugkerende overeenkomsten tussen succesvolle mensen? Ze geven allemaal het advies om goed op te letten met wie je jezelf omringt. Daarom moet je ervoor kiezen vrienden te zijn met mensen die je bewondert en die in sommige opzichten ‘beter’ zijn dan jij. Het lijkt me dat Jerry dat ook in de praktijk bracht, en wel... Een hele eeuw later is hij nog steeds een van de, zo niet, meest gerespecteerde mannen onder de tattoo-artiesten!
Deze nieuw ontwikkelde stijl had een enorme impact en invloed op de toekomstige tattoo generaties. Jerry was niet zomaar een tatoeëerder, hij creëerde een nalatenschap. Hij was een gerespecteerd man!
Jerry was op zichzelf en deelde alleen met degenen die hij zijn kennis waardig vond. Hij was kieskeurig met wie hij in contact liet komen en zelfs met zijn klanten! Norman ‘Sailor Jerry’ Collins weigerde te werken met mensen die inkt hadden gekregen van artiesten die hij niet respecteerde.
Wat bij het leven hoort, is het einde ervan. Voordat de dood deze legende van een man kwam opeisen, zorgde hij ervoor dat hij instructies achterliet over zijn winkel en nalatenschap.
Hij maakte het bekend de winkel moet worden overgenomen door Ed Hardy of Mike Malone. Als geen van beiden dat kon, had de zaak moeten worden platgebrand. Ed Hardy kon het door omstandigheden niet overnemen, maar gelukkig Mike Malone stapte op. Tegenwoordig bestaat de shop nog steeds onder de naam Old Ironside Tattoo en zo te zien houden ze zijn nalatenschap met de traditionele tatoeages tot op de dag van vandaag in ere. Als je ooit op vakantie bent op Hawaï, mag je dit zeker niet missen!
Enkele van de meest voorkomende traditionele Amerikaanse tatoeages uitgelegd
Wel, elke Amerikaanse traditionele tattoo houdt een persoonlijk statement in met betrekking tot degene die hem laat zetten. Dit zijn echter enkele van de meest voorkomende traditionele tatoeages die je tegenkomt.
Damesgezichten
Een tatoeage van het hoofd van een dame staat vaak voor schoonheid en vrouwelijkheid. Sommige soldaten en/of zeelieden kregen ze als verwijzing naar een heldin of muze in hun leven. Soms zelfs een geliefde!
Zigeunermeisje tattoo
Wacht even, voel je niet beledigd door deze titel! We gebruiken de zigeunerterm omdat iedereen het concept van dit specifieke ontwerp zo herkent!
Meisjes uit de Europese Romacultuur werden, en worden nog steeds, vaak afgebeeld in het Amerikaanse traditionele tattoo-genre uit bewondering voor hun cultuur. Sommige mensen laten ze zetten vanwege hun persoonlijke adoratie voor de
Romani cultuur, vooral hun nomadische manier van leven en al het reizen dat daarbij komt kijken!
Logisch dat het zo'n veelvoorkomend onderwerp is in de traditionele tattoo-ontwerpen. Het is wat Sailor Jerry wilde en waar hij van hield, samen met vele anderen in zijn tijd.
Over dames gesproken, de pin-up girl tattoo
Het is geen geheim dat pin-up girls het extreme idealistische uiterlijk van vrouwelijkheid laten zien, maar waarom zouden mensen zo'n veralgemeniseerd beeld van een vrouw krijgen?
Nou, we kunnen het ze niet kwalijk nemen. Dit was de enige vrouwelijke figuur die een zeeman maandenlang kon en wilde zien!
Soms associeerde degene die het kreeg het met zijn geliefde.
Slik tattoo
Deze tattoo heeft een dubbele betekenis. Zeelieden kregen een zwaluwtatoeage zodra ze 5000 mijl gevaren.
De andere reden? Nou, het concept/idee van terugkeer. Ze geloofden dat als een zeeman op zee zou sterven, de vogels zijn ziel mee naar huis zouden nemen, naar de hemel! Dat en vanwege het typische migratiepatroon van de zwaluw. Ze keren altijd terug naar hun ‘thuis’-locatie.
Anker tattoo
Wat doet een anker? Het zet zich vast in de bodem (grond) van de zee en houdt de boot stabiel en ‘aan de grond’. Het is het meest stabiele object in het leven van een zeeman.
Daarom staat er meestal een extra ‘mama’ of naam omheen. Het is voor de mensen die een zeeman aan de grond en boven water houden!
Geïnspireerd door JAWS - Haaientattoos
Waar staan haaien het meest om bekend? Dat ze gemeen zijn en aanvallen? Nee,... Nou ja, maar nee! Ze staan hun mannetje en om niet de voet van iemand anders te worden, vallen ze aan.
Vaker wel dan niet, mensen die tatoeages van dieren nemen (bijv. een haaientatoeage) is dat omdat de persoon die de tatoeage neemt waarschijnlijk soortgelijke eigenschappen heeft. Of ze zich dat nu realiseren of niet.
Dit gezegd hebbende, meestal matrozen maar ook soldaten, hebben een haaientatoeage voor bescherming en moed.
Nu we het toch over dieren hebben: Slang tattoo, panter tattoo, adelaar tattoo, schildpadden, enz...
We hebben besloten om de betekenissen van de meest voorkomende old-school stijl dierentatoeages kort op te sommen.
Amerikaanse traditionele slangentatoeages
Slangen symboliseren meerdere dingen. Omdat ze hun huid afwerpen en opnieuw beginnen, worden ze gezien als een symbool voor wedergeboorte en een nieuw begin.
Hoewel ze vaak al opgerold en klaar om aan te vallen worden afgebeeld. Dit is vergelijkbaar met de haaientatoeages, trap niet op mij! Dus, de traditionele slangentattoo is een beetje zoals een gelukssymbool voor de drager. Voorkomen van kwaad en ongeluk!
Amerikaanse traditionele adelaar tatoeages
Om te beginnen is de adelaar de nationale vogel van Amerika, dus veel Amerikanen lieten (en laten nog steeds) een adelaar tatoeëren om te laten zien dat ze hun land eren, patriottisme.
Adelaar tattoos kunnen ook de geïdealiseerde versie van Amerika symboliseren en daarom die de tekortkomingen van het land aan de kaak stellen.
Amerikaanse traditionele pantertatoeages
Net als de rest van de dierentatoeages, komen de panter tattoo betekenissen voort uit de eigenschappen van het dier. Moed Als een van hen lieten soldaten een traditionele Amerikaanse pantertatoeage zetten om hun eigen moed te tonen in tijden van oorlog/gevechten. Mannelijkheid, Het hebben van kracht en energie - viriliteit - gaat hand in hand met de eigenschap dapperheid.
Ze waren en zijn nog steeds geweldige cover-ups dankzij hun donkere vacht!
Amerikaanse traditionele schildpad tatoeages
Dankzij het sterke schild van een schildpad kunnen ze meerdere aanvallen van sterkere en wredere dieren overleven. Daarom staat een schildpad in de traditionele Amerikaanse stijl vaak voor kracht en macht.
Voor zeelieden betekende dit vaak ook dat ze al stak de evenaar over minstens één keer tijdens hun verblijf op zee.
Amerikaanse traditionele wolf tattoo
In veel culturen symboliseert de wolf loyaliteit. Bij inheemse Amerikaanse stammen wordt het echter gezien als een leidende geest (ook wel spiritueel dier genoemd) bedoeld om je te begeleiden op je levenspad. Het zien ervan in een droom kan bijvoorbeeld een belangrijke boodschap inhouden!
Voor soldaten betekende het iets anders. Wolven bewegen zich meestal in roedels, dus veel militairen lieten in deze periode een wolf tatoeëren als ‘Geen man achtergelaten’ was een gezegde waar ze zich aan hielden.
Een andere reden was opnieuw het overnemen van de eigenschappen van een wolf. Onverschrokken, precies en niet aarzelend om zijn vijanden te vernietigen.
Amerikaanse traditionele leeuw tattoo
Net als een paar andere die we al hebben uitgelegd, staat de leeuw voor kracht en dapperheid!
Andere veel voorkomende traditionele Amerikaanse tatoeages
Amerikaanse traditionele rozentatoeage
De meest voorkomende tattoo ontwerpen die we zien van rozen in de traditionele Amerikaanse stijl is die van rode rozen. Rode rozen worden geassocieerd met liefde zolang we weten!
Daarom laten mensen een tatoeage van een roos zetten, vaak met een naam of ‘mama’-schrift erbij.
Amerikaanse traditionele dolk tatoeages
Om samen te gaan met een roos, combineren mensen deze vaak met een dolk; als symbool voor het verlies van een dierbare.
Dolken bestaan al heel lang, dus ze hebben meerdere betekenissen. Ze kunnen het volgende betekenen verraad en verlies, maar ze kunnen ook staan voor moed en bescherming! Het hangt allemaal af van de bezitter ervan.
Er bestaan verschillende combinaties, maar nogmaals, de combinaties zijn ook gebaseerd op de boodschap die de persoon die het krijgt wil overbrengen.
Amerikaanse traditionele scheepstattoos
Voor zeelieden waren schepen niet alleen hun werkplek. Het was hun manier van leven en het bracht hen avontuur. Daarom lieten ze een traditionele Amerikaanse scheepstattoo zetten.
Typische traditionele tatoeageflits
Er zijn nog veel meer traditionele ontwerpen, dus we hebben besloten er nog een paar kort op te sommen. Het beste wat je kunt doen om een tattoo-ontwerp te vinden dat het beste bij je past, is je eigen onderzoek doen.
de tijger tattoo
de harttatoeage
traditionele schedel tatoeages
de draak tattoo
het varken en de haan tattoo ontwerpen
de gelukkige 13 tattoo
de raven
nautische sterren
- …
FAQ
Ik ben blij dat je het vraagt! Omdat old-school tatoeages zo vol zitten met kleur, kunnen ze vervelender zijn om te genezen dan sommige andere stijlen die weinig tot geen kleur gebruiken.
De traditionele tatoeages gebruiken verschillende kleuren en krachtige lijnen. Dit betekent dat er meer korstjes en afschilfering zullen zijn, tenminste voor het blote oog. Zorg ervoor dat je er niet aan pulkt! Ja, het zal jeuken en vervelend zijn, maar je verliest wat en je wint wat. Dat is nu eenmaal de tattoo-cultuur...
Wat betreft de manier waarop ze verouderen, gaan ze meestal iets langer mee dan sommige andere tatoeages, zoals eenvoudige en minimalistische tatoeages. Ze zijn zeker niet zo gedurfd en details kunnen met de jaren verloren gaan.
De lijndikte van de traditionele inkten + de dicht opeengepakte kleur zorgen ervoor dat de meeste kenmerken van het ontwerp vrij lang behouden blijven.
Traditioneel tatoeëren is ook niet zo gedetailleerd, dus ze zullen zeker de erkenning behouden waar ze zo beroemd om zijn. Aangezien ze al veel langer bestaan dan sommige andere stijlen, kunnen we het bewijs ook zien!
Het vinden van de beste traditionele tattoo artiesten is niet zo moeilijk als bij andere stijlen. Aangezien de traditionele tattoo stijl niet veel ingewikkelde dingen met zich meebrengt waar je op moet letten, is het herkennen van een goede traditionele amerikaanse tattoo eenvoudig... maar je moet er wel oog voor hebben.
Let op consistente lijnen! Zijn de lijnen over het algemeen even dik, of slanken ze af op plaatsen waar dat niet zou moeten? Zijn er uitwassen?
Zoek naar genezen foto's. Elke tattoo obsessor zal dit weten, of er op zijn minst rekening mee houden. Dat geldt ook voor elke tatoeëerder die echt geobsedeerd is door zijn werk! Het tonen van genezen foto's van hun werk is nog een manier om hun publiek te verzekeren en te overtuigen dat ze naar hen moeten gaan. Het is een manier om te zeggen ”Hé, mijn tatoeages zien er geweldig uit, zelfs als ze volledig genezen zijn!” of een manier om te zeggen “Ik weet dat ik soms fouten maak, maar ik ben niet bang om ze toe te eigenen en mensen te laten zien dat zelfs de pro's nog leren!”.”
Is de kleur verpakt zoals het hoort? Als dat zo is, zouden er geen willekeurige lichtere vlekken moeten zijn op gebieden waar de kleur vast hoort te zijn.
Is het correct ingekleurd? Als dat niet het geval is, zul je zien dat de kleuren niet helemaal tot aan de lijnen komen, of ze komen over en uit het lijnwerk.
Dit gezegd hebbende, noemen we geen enkele artiest een slechte artiest als hij of zij niet aan de criteria voldoet. Sommigen hebben misschien niet zoveel ervaring. Het betekent ook niet dat je niet naar die artiest toe moet gaan. Iedereen moet leren, toch? En omdat het een stijl is die niet zo detailgericht is, zijn de fouten meestal eenvoudig te herstellen met een touch-up.
Dit is heel normaal. Het verlangen naar een nieuwe tattoo maar niet weten wat je moet nemen.
Een manier om dit te doen is door iets sentimenteels voor je te bedenken. Als je een goede tatoeëerder hebt gevonden, zou die iets voor je moeten kunnen ontwerpen dat de gevoelens weergeeft die je wilt.
Een andere manier is gewoon kijken naar Amerikaanse traditionele tattoo flash! Omdat de oude school tattoo stijl al een tijdje bestaat, lijken veel ontwerpen op elkaar. Het was toen niet ongewoon om hetzelfde ontwerp als iemand anders te krijgen. Het kan dus geen kwaad om inkt te krijgen van Amerikaanse traditionele tattoo flash omdat het een soort van normaal is in deze tattoo cultuur.
English 
Dutch 
Dutch (Belgium) 
French 
German 
Spanish
Pingback: De tatoeage-industrie binnenkomen, HOE: een tatoeage stage volgen en waarom het'nodig is - tattoogenda.nl