DMYTRO SHCHERBAKOV - DE ARCHITECT VAN DE MODERNE TATOEAGEKUNST
Author: Sandy Verfaille written & published on 26/10/2026
Ontdek het verhaal van de Oekraïense tatoeëerder Dmytro Shcherbakov (@asphalt_ttt) - architect-kunstenaar die bekend staat om zijn moderne grafische, neo-tribal en fine-line stijl. Van zijn wortels in design en architectuur tot bekroond tattoo-werk en lesgeven, Dmytro mengt structuur, symboliek en emotie in tijdloze kunst die samenvloeit met het menselijk lichaam.
Van Noord-Oekraïne naar de wereld: Wie is Dmytro Shcherbakov?
Dmytro Shcherbakov, bij de meesten bekend onder zijn Instagram handle @asfalt_ttt, is een 30-jarige tatoeëerder uit Novhorod-Siverskyi, een kleine stad in het noorden van Oekraïne.
Zijn pad naar het tatoeëren begon niet in een studio - het begon tussen schetsboeken, ontwerpplannen en architectuurtekeningen.
Na zijn studie in Interieur- en meubelontwerp aan de Nationale Universiteit voor Technologie en Ontwerp in Kiev, ging hij verder in Architectuur in Warschau.
Die opleiding gaf hem een diep inzicht in vorm, verhouding en ruimtelijk evenwicht - elementen die nu zijn kenmerkende tatoeagestijl bepalen.
Van potlood tot naald - een natuurlijke overgang
Dmytro's creatieve reis begon lang voor zijn eerste tatoeage. Hij bracht zijn jeugd door met tekenen, experimenteren en het observeren van de wereld om hem heen. Maar hij zocht naar een medium dat meer direct, emotioneel en menselijk.
“Tatoeëren combineert alles wat ik waardeer in kunst: precisie, symboliek en menselijke verbinding”, zegt hij.
Wat begon als nieuwsgierigheid veranderde al snel in een roeping. Tatoeëren gaf hem een gevoel van vrijheid en doel anders dan elke andere vorm van kunst.
Geen artistieke achtergrond - maar een creatieve ziel
Hoewel niemand in zijn familie in de kunst werkte, werd Dmytro thuis altijd gesteund.
“Mijn familie heeft mijn artistieke interesses altijd gesteund, zelfs als het iets compleet nieuws voor hen was.”
Die aanmoediging stelde hem in staat om vrij te verkennen en zijn eigen pad uit te stippelen - van tekenen en ontwerpen tot het creëren van betekenisvolle tatoeages die persoonlijke verhalen vertellen.
Een stijl die structuur en emotie combineert
Dmytro's werk mengt moderne grafiek, neo-tribal, microrealisme, en neo-Japans invloeden.
Het is een stijl die wordt gedefinieerd door architecturale structuur, fijne detaillering, en harmonieuze stroom met het menselijk lichaam.
“Ik streef ernaar om tatoeages te creëren die zowel eigentijds als tijdloos aanvoelen, die op natuurlijke wijze met het lichaam meevloeien en de beweging ervan benadrukken.”
Elke tattoo is ontworpen om met de huid mee te bewegen - dynamisch, maar toch evenwichtig; gedurfd, maar toch verfijnd.
Inspiratie: Tussen cybernetica en symboliek
Hij vindt inspiratie in abstracte concepten, symboliek en contrast.
Zijn werk versmelt vaak scherpe geometrische structuren met vloeiende organische vormen, en creëert composities die zowel mechanisch als emotioneel aanvoelen.
“Ik vind het leuk om stukken te creëren die krachtig en evenwichtig zijn - een combinatie van precisie en emotie in één ontwerp.”
Elke tatoeage moet voelen persoonlijke, Iets dat echt op het lichaam van de drager thuishoort.
Ontwerpen met precisie - Zijn creatieve proces
Elke tatoeage begint met een gesprek. Dmytro luistert goed naar de ideeën, emoties en bedoelingen van de klant - niet alleen naar wat ze willen. zie, maar wat ze willen voel.
Hij bestudeert de anatomie en de natuurlijke stroming van het lichaam voordat hij digitaal gaat schetsen. compositie, ritme en contrast totdat alles naadloos in elkaar past.
“Het doel is om iets te creëren dat levend aanvoelt op de huid, niet alleen goed op papier.”
Voor elke sessie wordt elke lijn en schaduw verfijnd om te passen bij zowel het lichaam als de persoonlijkheid van de klant - waardoor een idee verandert in iets tijdloos.
Van uitdaging tot meesterschap
Aan het begin van zijn carrière vond Dmytro het werken met fijne lijntjes en dunne naalden het meest veeleisende onderdeel van tatoeëren.
“Het vereist veel controle en vertrouwen - zelfs de kleinste beweging kan het resultaat veranderen.”
Hij besteedde vijf jaar aan het perfectioneren van schoon, consistent lijnwerk - en nu zijn fijne lijnen de basis van zijn stijl geworden.
Wat ooit zijn grootste uitdaging was, is nu zijn grootste kracht.
De kern van zijn kunst: Eenvoud en Flow
Voor Dmytro moet elke tatoeage voelen natuurlijk op het lichaam. Zijn focus ligt op compositie, toonbalans en eenvoud.
“Als je het goed doet, geeft eenvoud de tatoeage meer kracht en een langere levensduur.”
Zijn stukken zijn minimalistisch maar krachtig - helder van vorm, rijk aan emotie en perfect in harmonie met de anatomie.
Het meest belonende moment
Hoewel hij geniet van het ontwerpen en plannen, vindt Dmytro de grootste voldoening in het tatoeëerproces zelf.
“Er is iets speciaals aan het moment waarop een ontwerp tot leven komt op de huid - wanneer lijnen, tinten en energie allemaal samenkomen.”
Het is die mix van focus, emotie en flow die zijn passie levend houdt.
Groei, erkenning en mentorschap
Dmytro blijft zich ontwikkelen, niet alleen als kunstenaar maar ook als mentor en opleider.
Hij neemt regelmatig deel aan internationale congressen, zowel als deelnemer en jurylid, en heeft talrijke prijzen gewonnen, waaronder 11 onderscheidingen aan de Milwaukee Tattoo Kunstenfestival (2025).
Hij is ook de auteur van het boek
📘 “Huid niet papier: De moderne tatoeagegids”.”,
en gastheren webinars, masterclasses en persoonlijke mentorschappen voor aspirant-tatoeëerders.
In 2022 en 2023 werd hij uitgenodigd als gast tatoeëerder in Tomorrowland, België - een van 's werelds grootste muziekfestivals - waar hij samensmolt kunst, cultuur en menselijke verbinding in een werkelijk unieke omgeving.
“Het was een ervaring die kunst, cultuur en menselijke energie op een heel nieuw niveau met elkaar verbond.”
Vooruitblik
Terwijl hij zijn kunst blijft verfijnen, verkent Dmytro ook samenwerkingsverbanden met modemerken die zijn esthetische visie en creatieve waarden delen.
Hij wil de grenzen tussen tatoeëren, ontwerpen en lifestyle.
“Ik wil blijven groeien, lesgeven en creëren - mensen met elkaar in contact brengen door middel van kunst die echt iets betekent.”
English 
Dutch 
Dutch (Belgium) 
French 
German 
Spanish